![\"Concerto](\"https:\/\/www.fondazionesulas.it\/wp-content\/uploads\/2026\/04\/locandina-conc-01.jpg\")
<\/a>16 aprile 2025<\/strong><\/p>\nAntico Santuario delle Grazie, Nuoro<\/p>\n
Concerto dei musicisti Andrea Niffoi, Luigi Pinna e Gianluca Maoddi, gi\u00e0 vincitori delle Borse di Studio della Fondazione Sulas. L’evento ha visto una attenta e calorosa partecipazione di pubblico.<\/p>\n
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Museo del Costume, Nuoro<\/p>\n All’interno del programma previsto per la mostra su Giovanni Antonio Sulas, si tenuto il concerto di Valentina Satta e Jacopo Tore che hanno interpretato alcuni brani musicali di Priamo Gallisai, Giulio Caccini, Felice Doria e Handel. L’evento ha visto una attenta e nutrita partecipazione di pubblico.<\/p>\n https:\/\/youtu.be\/kN0hipfIINo<\/span><\/a><\/p>\n \u00a0<\/p>\n \u00a0<\/p>\n 3 maggio 2019<\/strong><\/p>\n Museo del Costume, Nuoro<\/p>\n Inaugurazione della mostra “Giovanni Antonio Sulas. Dalla pittura al design per la moda, dal cinema agli arredi per Karim Aga Khan e Su Gologone” a cura di Cecilia Mariani.<\/p>\n L\u2019iniziativa, promossa dalla Fondazione Giovanni Antonio Sulas, vuole far conoscere a un pubblico pi\u00f9 ampio il percorso artistico dell’intellettuale nuorese e, in particolare,\u00a0 l\u2019esistenza delle borse di studio da lui volute per promuovere il proseguimento del percorso di formazione da parte di studenti particolarmente meritevoli e<\/span> bisognosi di un sostegno economico. L\u2019esposizione ha come fulcro la figura del Sulas artista, fortemente caratterizzata da una creativit\u00e0 poliedrica che, nel corso degli anni, si \u00e8 espressa negli ambiti pi\u00f9 disparati. Preparazione della mostra<\/a><\/p>\n Immagini della mostra su Giovanni Antonio Sulas<\/a><\/p>\n Palazzo D’Usini Sassari<\/p>\n Inaugurazione della mostra “Appena svegli, ma anche pi\u00f9 tardi” di Cenzo Cocca a cura di Stefano Resmini.<\/p>\n [ dalla presentazione della mostra]<\/em><\/p>\n Cenzo Cocca, grazie alla borsa di studio a lui assegnata, dalla Fondazione Giovanni Antonio Sulas di Nuoro, con l’estro dell’artista-artigiano, ha di fatto tessuto una biografia dello stimato Professore nuorese, utilizzando il filo. Non con le parole, ma\u00a0 con l’ago e il filo, ha “disegnato” sulle camicie della sartoria Pinu di Nuoro, la famiglia<\/em> di Giovanni Antonio Sulas. Camicie come sudario di una vita. Indumento, forse il pi\u00f9 intimo, che si impregna di sudore e di umore, che si popola dei visi e delle sembianze di tutte quelle persone che hanno attraversato anche solo idealmente, la prolifica vita del Professor Sulas. Ed ecco Biasi, Ciusa Romagna, la signora Pasqua Palimodde, un allievo ideale, De Pisis, i tratti di un pensieroso Pier Paolo Pasolini e tanti altri ancora. \u2026<\/p>\n Auditorium del Museo Etnografico<\/p>\n Presentazione del volume monografico “Giovanni Antonio Sulas” di Cecilia Mariani edizioni Eikon<\/p>\n Testo di presentazione del volume di Anna Saderi<\/p>\n \u00c8 bella ed interessante questa pubblicazione, come del resto affascinanti sono la vita, l\u2019opera e l\u2019artista che il libro rappresenta, o, forse, \u00e8 proprio in virt\u00f9 di questo che \u00e8 cos\u00ec apprezzabile!<\/p>\n \u00c8 elegante nella sua veste di copertina, curata e raffinata nella grafica, sensibile, colta e sentita nei testi, mai banali, espressiva nelle fotografie che ci restituiscono, e fissano per sempre (ce n\u2019era bisogno dopo tanto silenzio!) l\u2019intensit\u00e0 della vita di Giovannantonio Sulas, spesa per una grande passione: l\u2019arte; l\u2019arte declinata in quasi tutte le sue manifestazioni e differenti linguaggi estetici, dalla pittura all\u2019arredamento, dall\u2019architettura al design, dalla collaborazione con il cinema e la televisione alla moda. Parlare di questo libro sembra dunque quasi superfluo o, perlomeno, passibile di diminuzione della ricchezza di spunti che lo caratterizzano. Basta sfogliarlo d\u2019altronde per capire che si autogiustifica; \u00e8 sufficiente scorrere anche solo velocemente le sottolineature presenti nelle didascalie che corredano le 311 immagini, scritte da Cecilia Mariani con la stessa cura dei testi, per cogliere lo spirito dominante del volume. Emerge con chiarezza il desiderio dell\u2019autrice di approfondire non soltanto la figura dell\u2019artista e il suo sodalizio con i grandi contemporanei, ma la necessit\u00e0 di indagarne anche l\u2019attivit\u00e0 per capire l\u2019uomo e le sue profonde relazioni umane. Cecilia Mariani \u00e8 riuscita a scolpire la figura di prof. Sulas a tutto tondo, attraverso una ricerca puntuale e rigorosa dei documenti, delle opere e delle testimonianze, ci ha restituito l\u2019immagine di un uomo moderno che, grazie alla sua intelligente curiosit\u00e0 e ai poliedrici interessi, \u00e8 stato un perfetto interprete del suo tempo, custode di un\u2019identit\u00e0 che sapeva in pericolo ma sempre con lo sguardo rivolto avanti di chi non ha paura di sperimentare. Ricerca certo non facile per i motivi che saranno raccontati bene dall\u2019autrice, la quale, comunque, con acrib\u00eca ha perseguito il suo scopo, con scrupolo ha riordinato i materiali e con sapienza di scrittura ci ha infine fornito il tutto in un organico disegno. Rappresenta pertanto questa ricerca un indispensabile riferimento, un necessario punto di partenza per chiunque voglia proseguire lo studio del nostro artista o solo approfondirne alcuni aspetti. Auditorium del Museo Etnografico<\/p>\n Concerto in memoria del prof. Sulas in occasione della consegna delle borse di studio dell\u2019anno 2013-\u201914.<\/p>\n Testo introduttivo di Giacomo Mannironi<\/p>\n Buonasera e benvenuti.<\/p>\n Soltanto alcune parole per presentarvi le ragioni della serata di oggi, gli scopi della fondazione che l\u2019ha organizzata, ma soprattutto la storia dell\u2019uomo che ha voluto tutto questo, Giovanni Antonio Sulas. Alcune delle persone presenti lo conoscevano di persona, e gi\u00e0 sanno chi era, e magari anche che cosa aveva fatto nella sua vita. Per\u00f2 \u00e8 possibile che altre, e in particolare le giovani e i giovani qui presenti, non abbiano avuto modo di conoscerlo, o di sapere chi fosse. A loro, soprattutto a loro, \u00e8 rivolto questo racconto. Che sar\u00e0 sobrio, e breve, per rispetto a Sulas, che di certo non amava le celebrazioni e i \u201cgrandi eventi\u201d, specie quelli che dovessero riguardarlo.<\/p>\n Chi era Giovanni Antonio Sulas? Quasi tutti a Nuoro lo chiamavano il professore, perch\u00e9 molti lo avevano avuto come docente di educazione artistica alle scuole medie. Beh, diciamo che questa attivit\u00e0, che port\u00f2 avanti per tanti e tanti anni della sua vita, \u00e8 certamente quella per cui era pi\u00f9 conosciuto a Nuoro. Eppure la storia di questo professore, vissuto quasi sempre qui in citt\u00e0, \u00e8 stranamente e meravigliosamente internazionale, e a tratti romanzesca. Nella sua vita si incontrano cinema, televisione, il New Yorker<\/em> e l\u2019Harper Bazar<\/em>, e perfino un principe straniero.<\/p>\n Giovanni Antonio Sulas era nato a Nuoro nel 1911. Rimasto orfano in tenera et\u00e0, era stato cresciuto insieme alla sorella Mariangela dalla nonna materna. Nonostante gli scarsi mezzi a disposizione, grazie al precoce talento che aveva dimostrato, Sulas riusc\u00ec a conseguire la licenza di Belle Arti in un istituto artistico di Roma. Tornato a Nuoro, aveva iniziato quasi subito a insegnare alla scuola media.<\/p>\n Aveva anche cominciato molto presto a dipingere, entrando in contatto con altri artisti sardi. Ad esempio, ricordava spesso i periodi estivi a Oliena in compagnia di Giuseppe Biasi, gi\u00e0 artista rinomato, passati a dipingere insieme, cercando volti, costumi, e visioni genuine.<\/p>\n L\u2019interesse di Sulas per l\u2019arte per\u00f2 non si esaurisce nella pittura. A partite almeno dalla fine degli anni Quaranta, rivolge la sua attenzione all\u2019artigianato. Sulas inizia a entrare in contatto con gli artigiani e le artigiane in Barbagia e nel resto dell\u2019Isola. Non si limita a osservare o a utilizzare quello che fanno.<\/p>\n Quasi subito si mette a disegnare nuove forme per i loro prodotti. Con metodo straordinario riscopre e recupera le forme e i contenuti della tradizione e, a partire da quelli, ne inventa di nuovi.<\/p>\n Nel 1949-50, grazie a questa abilit\u00e0, diventa consulente del regista Augusto Genina, arrivato in Barbagia per girare il film L\u2019edera<\/em>, tratto dal romanzo di Grazia Deledda. Per il film cura le ambientazioni degli interni, gli arredi, gli attrezzi e i costumi indossati dagli attori. Ricoprir\u00e0 poi un ruolo simile per lo sceneggiato televisivo Canne al vento<\/em>, girato dalla RAI sempre in Barbagia alla fine degli anni Cinquanta.<\/p>\n Nel 1960 diventa consulente dell\u2019Organizzazione economica europea, OECE. \u00c8 l\u2019agenzia che, al termine della seconda guerra mondiale, si occupa di distribuire i fondi del Piano Marshall. Qui nell\u2019Isola l\u2019organizzazione fece partire il \u201cProgetto Sardegna\u201d, volto a promuovere lo sviluppo locale attraverso la promozione delle produzioni esistenti. Sulas \u00e8 il consulente artistico per la moda, lo sviluppo dei prodotti, la creazione di nuovi disegni, e segue la produzione dei centri di tessitura di Borore, Sedilo, Busachi, Samugheo, Oliena, Santo Lussurgiu e Flussio.<\/p>\n Qui arriviamo, senza accorgercene, a New York. Le tomaie disegnate da Sulas, fatte a mano dalle artigiane di Oliena, entrano nell\u2019orbita della moda internazionale: uno dei committenti per esempio \u00e8 Salvatore Ferragamo in Italia. Ma \u00e8 soprattutto negli Stati Uniti che questi prodotti vengono richiesti: la catena americana di negozi Gimbel Brothers \u00e8 uno dei clienti. Ma ci sono la Joseph Antel di Boston e la Herbert Levine di New York. Quest\u2019ultima appartiene all\u2019olimpo della produzione delle scarpe di lusso in America ed \u00e8 famosa, tra l\u2019altro, per il suo design innovativo (di solito firmato dalla fondatrice Beth Levine). Le tomaie fatte a Oliena finiscono pure sulle riviste patinate come il New Yorker<\/em> e l\u2019Harper Bazar<\/em>, in pubblicit\u00e0 disegnate dal grandissimo illustratore Saul Steinberg.<\/p>\n Nel 1961, sempre a Oliena, Giovanni Antonio Sulas viene chiamato da Giuseppe Palimodde a trasformare un piccolo locale vicino alle sorgenti di Su Gologone in un ristorante. Sulas ha un ruolo determinante nella collocazione degli spazi, nella scelta degli arredi e dei materiali, negli accostamenti cromatici usati nello sviluppo di Su Gologone sin dalle sue origini. L\u2019approccio usato \u00e8 ancora quello che abbiamo visto in precedenza: reinventare uno stile a partire dalle forme e dagli stili della tradizione esistente, e a stretto contatto con le artigiane e gli artigiani locali.<\/p>\n Siamo arrivati al principe straniero. Nel 1963 viene chiamato dai collaboratori del Principe Karim Aga Khan per collaborare all\u2019arredamento degli hotel e delle ville del nascente consorzio Costa Smeralda. Sulas collabora con gli architetti che lavorano per il Principe, soprattutto Michele Busiri Vici, Luigi Vietti, e il francese Jacques Cuelle (estroso inventore delle \u201ccase paesaggio\u201d, amico di Picasso e Dal\u00ec).<\/p>\n Lo stile progettuale che usa \u00e8 innovativo e inconfondibile: ai manufatti di altissima qualit\u00e0 fatti da artigiane e artigiani guidati con attenzione, associa pezzi di antiquariato europeo. A proposito dell\u2019artigianato locale, Sulas raccontava di aver spesso discusso accanitamente, e alla fine vinto, con alcuni collaboratori del principe Aga Khan che avrebbero voluto spostare le produzioni dei manufatti fuori dalla Sardegna. \u00c8 una resistenza che porta i suoi frutti in termini di lavoro per tante artigiane e artigiani sardi: lavorano per questo progetto tessitrici e ricamatrici, falegnami e tornitori da Samugheo a Oliena, da Nuoro a Flussio.<\/p>\n Sulas ha continuato per buona parte della sua vita ad arredare e a disegnare nuovi pezzi per altre case e altri committenti, accompagnando queste attivit\u00e0 all\u2019insegnamento e, naturalmente, alla pittura. Era rimasto in contatto con tantissimi artisti in Sardegna e fuori, oltre naturalmente alle artigiane e artigiani, antiquari e architetti.<\/p>\n Quello che rimane, ed \u00e8 il compito pi\u00f9 difficile, \u00e8 cercare di descrivere la parte umana, non strettamente professionale di Giovanni Antonio Sulas. Eppure \u00e8 necessario, perch\u00e9 \u00e8 la ragione fondamentale per cui siamo qui oggi. Nato nel 1911 e vissuto quasi sempre a Nuoro, Sulas conosceva questa citt\u00e0 e i suoi abitanti come pochi. Chi lo conosceva si ricorda probabilmente i pomeriggi d\u2019inverno passati a sentire i suoi racconti della vecchia Nuoro, nello studio di via Angioj, e pi\u00f9 tardi a casa sua in via Sulis, davanti al caminetto e a un bicchiere di rosato. \u00c8 sempre un po\u2019 strano quando senti descrivere persone e fatti che hai letto soltanto sul Giorno del Giudizio<\/em>, dalla voce di qualcuno che li ha vissuti e conosciuti in prima persona. E Sulas era non solo un raccontatore straordinario, ma anche una persona che amava trasmettere<\/em> le proprie conoscenze, e il proprio gusto agli altri, e specialmente ai giovani.<\/p>\n Ed eccola la ragione di stasera. I giovani. Sulas ne parlava spesso, e ci parlava spesso. Per molti \u2013 e non soltanto per chi ha poi intrapreso una carriera artistica \u2013 \u00e8 stato una guida, un maestro di stile. Non immaginatevi un maestro per forza buono e accondiscendente. Era esigente, e sapeva anche fare il contropelo, se non era d\u2019accordo con certe scelte, idee e comportamenti.<\/p>\n Da buon maestro (o professore) amava coltivare il talento negli altri. Sicuramente faceva anche parte della propria esperienza personale nonostante tutto (C\u2019\u00e8 un\u2019espressione inglese che riassume molto bene la sua vicenda, ed \u00e8 against all odds<\/em>, che significa all\u2019incirca sfidando ogni probabilit\u00e0, o contro ogni probabilit\u00e0. Orfano e povero, nato a Nuoro, era riuscito a fare quello che sognava, e a coltivare il proprio talento, a mandare le proprie cose a New York e in Costa Smeralda.<\/p>\n Giovanni Antonio Sulas credeva fermamente che con il talento e la determinazione si potessero raggiungere grandi risultati. E una cosa che lo faceva arrabbiare, pi\u00f9 di altre, era vedere le persone sprecare il proprio dono, o vederlo soffocare per mancanza di volont\u00e0, o di mezzi. Spesso interveniva personalmente, con un aiuto concreto, per permettere a qualche giovane talento di perseguire i propri sogni e la propria vocazione, che non sarebbe riuscita o riuscito a compiere altrimenti. Against all odds<\/em>.<\/p>\n Negli ultimi anni della sua lunga vita, cerc\u00f2 di escogitare un modo di continuare questa attivit\u00e0 di mentore e di supporto al talento. Sono sicuro che volesse legare il proprio ricordo non a una via, o a una celebrazione particolare \u2013 si arrabbiava sempre quando gli si accennavano cose del genere \u2013 quanto piuttosto a un aiuto concreto, dato a che avesse bisogno di far crescere le proprie capacit\u00e0.<\/p>\n \u00c8 da questa volont\u00e0 che nasce la Fondazione Giovanni Antonio Sulas Onlus. La Fondazione \u00e8 attiva nel campo dell\u2019istruzione, della formazione, della ricerca scientifica, della promozione di cultura e arte. In particolare le attivit\u00e0 si concentrano sul supporto a favore di giovani residenti nella Provincia di Nuoro, che versano in condizioni svantaggiate. L\u2019attivit\u00e0 principale della Fondazione, che \u00e8 giovanissima essendo stata istituita nel 2011, finora si \u00e8 svolta attraverso le borse di studio. L\u2019anno scorso sono state assegnate delle borse a giovani studentesse e studenti dell\u2019Istituto d\u2019Arte di Nuoro dell\u2019ultimo anno, come supporto e aiuto per proseguire il loro percorso di formazione superiore.<\/p>\n Quest\u2019anno, il premio va a supporto, tra gli altri, a due studenti che\u00a0 sentiremo esibirsi sul palco, visto che hanno gentilmente prestato le loro mani \u2013 e il loro talento \u2013 questa sera.<\/p>\n A loro fa il pi\u00f9 sincero in bocca al lupo, e gli auguri di proseguire nel migliore dei modi la loro carriera, e ancor pi\u00f9 importante, la loro vita. \u00c8 anche il modo migliore di ricordare Giovanni Antonio Sulas. Purtroppo non ci sar\u00e0 pi\u00f9 per sgridarvi di persona nei momenti in vi scoraggiate, o avete paura. Ma la sua vita e quello che ha fatto sono l\u00e0 a dimostrarvi che con la determinazione e il coraggio, anche i sogni pi\u00f9 lontani e impossibili, inclusi Principi stranieri e riviste patinate di New York sono possibili, anche against all odds<\/em>, contro tutte le probabilit\u00e0.<\/p>","protected":false},"excerpt":{"rendered":" 16 aprile 2025 Antico Santuario delle Grazie, Nuoro Concerto dei musicisti Andrea Niffoi, Luigi Pinna e Gianluca Maoddi, gi\u00e0 vincitori delle Borse di Studio della Fondazione Sulas. L’evento ha visto una attenta e calorosa partecipazione di pubblico. \u00a0 \u00a0 \u00a0 … Continua a leggere<\/a>16 maggio 2019<\/strong><\/p>\n<\/a><\/p>\n
L\u2019occasione vuole essere di stimolo per i ragazzi delle scuole superiori e per gli universitari, residenti nella provincia di Nuoro, affinch\u00e9 presentino alla Fondazione progetti di ricerca o proposte riguardanti il perfezionamento del proprio curriculum.<\/p>\n
Il titolo dell\u2019evento evidenzia da s\u00e9 questa sua capacit\u00e0 di spaziare dalla pittura alla progettazione di arredi e tessuti, dallo studio delle forme della tradizione locale al loro utilizzo in contesti decisamente contemporanei.
L\u2019esposizione, curata da Cecilia Mariani, vuole essere lo specchio della storia di questo artista cos\u00ec versatile, evidenziando le tematiche dei suoi dipinti accanto ad alcuni pezzi di arredo di sua ideazione e alla documentazione inerente il lavoro di consulenza da lui svolto per il \u201cProgetto Sardegna\u201d e\u00a0 per l\u2019allestimento degli interni dei primi hotel della Costa Smeralda voluti da Karim Aga Khan e di Su Gologone a Oliena.
Un excursus che permetter\u00e0 al visitatore di immergersi in un\u2019atmosfera armoniosa e coerente, nell\u2019intimit\u00e0 dei suoi fiori e delle sue nature morte come nella solitudine assolata dei suoi paesaggi. Un mood che si
estende dal design dei mobili ai bellissimi ricami per le tomaie di scarpe, borse, scialli e cuscini.
La Fondazione Sulas ha voluto coinvolgere nel progetto gli studenti del Liceo artistico \u201cFrancesco Ciusa\u201d di Nuoro in un lavoro di rielaborazione della produzione di Sulas, i cui esiti saranno esposti in una sezione a s\u00e9 stante grazie anche al coinvolgimento del Fab lab Make in Nuoro, che ha realizzato alcuni dei modelli concepiti.
L\u2019evento, che gode del patrocinio dell\u2019Assessorato alla Pubblica Istruzione della Regione Sarda, dell\u2019Istituto Superiore Regionale Etnografico, della Fondazione del Banco di Sardegna, della Camera di Commercio di Nuoro e dell\u2019Amministrazione comunale della citt\u00e0, \u00e8 stato coordinato e allestito dalla societ\u00e0 Eikon di Nuoro. La mostra vede anche il contributo dell’Ente Musicale di Nuoro.<\/p>\n<\/a>12 dicembre 2018<\/strong><\/p>\n<\/a><\/strong>14 giugno 2018<\/strong><\/p>\n
Sembrerebbe superfluo, dicevo, parlarne, ma \u00e8 doveroso che io lo faccia per alcuni ordini di motivi: innanzitutto il rispetto dovuto a Giovannantonio Sulas artista e figura significativa del panorama culturale sardo e non solo sardo, quindi, mi sia consentita una nota personale privata, per la riconoscenza che nutro nei suoi confronti non tanto per l\u2019affetto dimostratomi in diverse occasioni, ma soprattutto per la cordialit\u00e0 dimostrata a mio padre, uomo riservato e non facile alle amicizie, infine, e in modo particolare, per la stima che nutro verso Cecilia Mariani e per l\u2019apprezzamento sincero verso il lavoro fatto con questa bella pubblicazione. Lo faccio con la consapevolezza assoluta di non essere una specialista della materia e la dichiarazione della difficolt\u00e0 che ci\u00f2 pu\u00f2 aver rappresentato per dare senso e ordine alle mie riflessioni, ma per fortuna la chiarezza con cui i risultati della ricerca sono stati esposti ed organizzati ha facilitato il mio lavoro. Non cercher\u00f2 pertanto di esprimere concetti o pensieri che non mi appartengono, non \u00e8 mia abitudine del resto, dir\u00f2 invece, con la certezza di aver letto con accuratezza il libro, quali riflessioni mi ha provocato.
Il libro, un corposo volume di 334 pagine con 311 fotografie, dopo le brevi prefazioni di Michele Ciacciofera e di Cecilia Mariani e una necessaria introduzione, sempre dell\u2019autrice, che illustra a grandi linee la persona\\artista Giovannantonio Sulas e l\u2019organizzazione stessa del volume, \u00e8 diviso in 4 capitoli, che in ordine riguardano: il primo, il Sulas pittore, il secondo, il suo rapporto con il cinema e la televisione, il terzo, l\u2019avventura dell\u2019artigianato e il suo lavoro con ESVAM, OECE, ISOLA e quindi il quarto che racconta del Sulas arredatore tra spazio pubblico e privato. C\u2019\u00e8 infine una postilla sul ruolo che Giovannantonio Sulas ebbe nel Comitato esecutivo per le onoranze funebri a Grazia Deledda quando fu traslato il corpo nella chiesetta della Solitudine. Gli apparati biografici, bibliografici e documentali e le note chiudono il volume e devo dire che, per i particolari che riportano, sono interessanti quanto i testi stessi. Le mie riflessioni per economia di organizzazione si limiteranno ad alcune considerazioni sul terzo capitolo, quello sull\u2019artigianato. Spiegher\u00f2 il perch\u00e9 della scelta. In questi ultimi anni, complici alcune fondamentali letture e le delusioni etico-politiche che mi rendono poco riconoscibile il mondo attuale, ho maturato la convinzione che un ritorno alla cultura materiale (intendo con ci\u00f2 la capacit\u00e0 del saper fare qualcosa dall\u2019inizio alla fine, della possibilit\u00e0 di esprimere se stessi nel campo di privilegio scelto) possa rappresentare l\u2019ancora di salvezza per il nostro mondo che \u00e8 a rischio, non solo sotto il profilo ambientale, ma anche, o forse soprattutto, sociale e umano. Gunther Anders, uno dei pensatori pi\u00f9 interessanti, radicali e provocatori del \u2018900, nel suo libro pi\u00f9 importante \u201cL\u2019uomo \u00e8 antiquato\u201d parla di una sorta di apocalisse in atto e sostiene la cecit\u00e0 dell\u2019uomo contemporaneo nel rendersene conto. In quest\u2019era esasperatamente indirizzata in senso tecnologico, in cui lo stretto binomio produzione-consumo ha privato la societ\u00e0 di radici e l\u2019ha resa moralmente indifferente (questi giorni ne siamo ulteriormente testimoni), Anders ammonisce l\u2019uomo contemporaneo a ripensarsi per categorie differenti, recuperando tutte le sue dimensioni antropologiche che lo realizzano. L\u2019artigianato, cos\u00ec come la musica e tutte le altre arti, \u00e8 sicuramente una di queste dimensioni. D\u2019altronde gli ateniesi ritenevano che tutti, dal calzolaio al politico, se animati dalla curiosit\u00e0 di sapere e amanti del bello (che non significa solo fruitori del bello, ma produttori di qualcosa di utile e bello per la propria comunit\u00e0), potevano essere considerati philosofountes. Filosofi in questa accezione del termine non sono i teorici di pensiero astratto, estranei alla realt\u00e0, ma coloro che rendono il pensiero e le idee generativi di scelte lungimiranti. Nel leggere questo bel capitolo e nel vedere le immagini di quanto hanno realizzato le artigiane e gli artigiani grazie alla sapienza tramandata e alla guida e la visionariet\u00e0 di prof. Sulas, credo si possa affermare che anche loro sono da annoverare tra i filosofi della vita. Saper fare bene le cose per il proprio piacere e per l\u2019utilit\u00e0 collettiva dovrebbe di nuovo essere la nostra regola di vita, una regola semplice e rigorosa che da sempre ha consentito lo sviluppo di tecniche raffinatissime e la cultura del bello. L\u2019elaborazione teorica, la conoscenza materiale e l\u2019abilit\u00e0 manuale funzionano rinforzandosi a vicenda in una sinergia tra teoria e pratica, che non soltanto creano l\u2019utile e il meraviglioso, ma soprattutto aiutano a creare una societ\u00e0 pi\u00f9 giusta e a misura d\u2019uomo. Diceva Maria Lai: \u201cSoltanto l\u2019arte credo possa aprire la strada per ricollegare quest\u2019isola al mondo\u201d, io chioserei la frase aggiungendo che l\u2019arte pu\u00f2 anche ricollegare al mondo il senso di umanit\u00e0, che pare affievolirsi sempre pi\u00f9. Chiedo scusa per questa digressione. L\u2019ho ritenuto necessaria non solo per motivare la scelta del capitolo, come ho detto prima, ma per sottolineare come forse dovremmo recuperare anche noi tutti un po\u2019 di quella dimensione. Non credo che questa sia una visione utopica, romantica o peggio antistorica, ma, al contrario una via d\u2019uscita dalle strettoie cui una esasperata tecnologia ci costringe, alienandoci dalla natura stessa del mondo, snaturando i significati stessi della materia che sulla base di una sapienza millenaria l\u2019umanit\u00e0 ha usato, manipolato, plasmato per costruzioni utili oppure trasfigurato attraverso simbolismi e mitologie in nuove forme e creazioni emotive. Non \u00e8 neppure una visione antimodernista, al contrario \u00e8 proprio il punto di vista necessario per salvare la modernit\u00e0 (nel senso etimologico del termine la parola moderno viene da modus misura limite, cio\u00e8 restituire la misura delle cose). In questo libro, se lo leggiamo con attenzione, ce n\u2019\u00e8 la prova. Infatti, se esaminiamo i manufatti che nel volume sono ben rappresentati ed egregiamente spiegati dai puntuali e sapienti testi di Cecilia Mariani, ci rendiamo conto di come gli interventi di modifiche e variazioni apportate da prof. Sulas all\u2019oggetto originario siano elementi che si inseriscono perfettamente nel preesistente senza contrastare o interrompere la connotazione che fa di quell\u2019oggetto un prodotto dalla chiara riconoscibilit\u00e0 identitaria. Quindi c\u2019\u00e8 nei manufatti un\u2019assoluta modernit\u00e0 che consiste proprio nella salvaguardia della tradizionale funzionalit\u00e0 interpretata con nuove armonie cromatiche e figurative nel totale rispetto dei codici estetici e delle pratiche sociali cui erano adibiti. Ci racconta l\u2019autrice che, nonostante le sollecitazioni dei committenti internazionali per produzioni seriali da consegnare in tempi compatibili con le esigenze del mercato, prof. Sulas fu sempre, anche se talvolta \u201cgiudice severo\u201d, un ottimo mediatore con le maestranze artigiane cui si rivolgeva, senza mai perdere di vista le loro necessit\u00e0 e i loro interessi e, con \u201cgenerosit\u00e0 tutta umana\u201d (sono parole di Cecilia Mariani), capace di risolvere sia i problemi tecnici sia i disguidi di varia natura. Il compito evidentemente non era affatto semplice, bisognava fare sintesi, creare armonia tra lo sguardo esterno sempre a rischio di richiesta di un prodotto folkloristico e la necessit\u00e0 di uno stile che unisse la modernit\u00e0 e la commerciabilit\u00e0 conservando per\u00f2 all\u2019oggetto la sua tipicit\u00e0 sarda riconoscibile. Infatti l\u2019intermediazione di prof. Sulas, anch\u2019egli convinto interprete con gli altri grandi protagonisti quali Eugenio Tavolara e Ubaldo Badas del clima di rinnovamento artistico in atto in Sardegna tra gli anni \u201850\\\u201960, avvenne senza mai tradire la cultura popolare e quella verit\u00e0 sapienziale che era alla base delle produzioni stesse. Cecilia Mariani racconta con chiarezza e con precisione di riferimenti documentali i rapporti costanti di collaborazione, talvolta anche faticosi, che prof. Sulas aveva con i vari Enti regionali (l\u2019ESVAM, l\u2019ente sardo di valorizzazione dell\u2019artigianato e della moda, e l\u2019ISOLA che assimil\u00f2 l\u2019operato dell\u2019ESVAM acquisendone i modelli) ed europei (l\u2019OECE l\u2019organizzazione per la cooperazione economica europea che aveva \u201cil compito di distribuire i fondi del piano Marshall per incoraggiare la ripresa economica delle aeree pi\u00f9 depresse dopo il secondo conflitto mondiale\u201d) e soprattutto con i grandi committenti, quali Salvatore Ferragamo, marchio di punta fiorentino (un paio di scarpe con la tomaia floreale ricamata su disegni di Sulas dalle artigiane di Oliena \u00e8 conservata al Metropolitan di NY) e con gli americani Antell, Levine, che a loro volta producevano per le grandi distribuzioni quali Neiman Marcus, Gimbel Brothers, Bloomingdale\u2019s. Enti e committenti che vedevano in Sulas non solo un mediatore con le maestranze locali, ma il consulente artistico capace di supervisione, organizzazione e nuove ideazioni di motivi decorativi. Riesce la nostra bravissima autrice a rendere interessante e affascinante anche la lettura di queste pagine ricche di notazioni sugli ordini da eseguire, di elenchi di modelli da proporre, di scambi di missive sui tempi di consegna e sui prezzi da proporre etc.; la sua scrittura infatti \u00e8 puntellata di considerazioni che partendo dal particolare allargano lo sguardo al generale e ci offrono un quadro d\u2019insieme appassionante. La narrazione scorre quasi come in un romanzo; segue una traccia temporale di viaggi e di incontri, quindi inserisce le descrizioni puntuali dei disegni con le relative spiegazioni dei riferimenti pittorici e culturali, o ancora le precisazioni sui tipi di materiali e le loro difficolt\u00e0 d\u2019uso nel ricamo (parlo in questo caso delle famose tomaie). Insomma costruisce un racconto che pian piano si dipana e, come nelle migliori tradizioni narrative, stimola il desiderio di continuare la lettura per capire ancora meglio. Non era facile raccogliere in un discorso d\u2019insieme strutturato e armonico le riflessioni e le notizie tratte ora da documenti, note, appunti, ora da fotografie e testimonianze, ora ancora dall\u2019osservazione di disegni, schizzi e quadri, o infine dall\u2019analisi dei complementi d\u2019arredo e altri oggetti vari attinenti la moda . Cecilia Mariani c\u2019\u00e8 riuscita alternando i momenti di racconto alla documentazione, l\u2019analisi della storia alla descrizione dei manufatti e dei quadri, dimostrando quindi di avere una padronanza notevole della scrittura e dei suoi meccanismi comunicativi e ottenendo un risultato dalla lettura agevole e piacevole allo stesso tempo. Un contributo importante alla riuscita, naturalmente, \u00e8 stato dato dagli editori che sono i responsabili del progetto grafico, dell\u2019impaginazione e dall\u2019 accurato editing. La discriminante tra una cosa ben riuscita ed una mediocre sta proprio nella cura di tutti i particolari e, ad oggetto finito, nella capacit\u00e0 che esso ha di trasmettere suggestioni, sensazioni, emozioni; in una parola curiosit\u00e0 e interesse. Per quanto mi riguarda lo scopo \u00e8 raggiunto. L\u2019aspetto principale che emerge, l\u2019impressione che rimane alla fine dalla lettura e dalla visione delle fotografie presenti nel volume, a mio avviso, \u00e8 un senso appagante di bellezza. Non la bellezza, per\u00f2, come mero fatto estetico, solipsistico e sterile, ma come emozione dal valore anche etico. \u201cLa bellezza salver\u00e0 il mondo”, afferma il principe Mi\u0161kin nell’Idiota\u00a0di Dostoevskij, attribuendo a questa espressione una valenza non solo estetica ma soprattutto morale, che risiede cio\u00e8 nella ricerca della bellezza nella condivisione umana. \u00c8 la possibilit\u00e0 della bellezza e dell\u2019arte di condurre alla conoscenza, alle radici dello spirito, all\u2019unica condizione per il mondo di riscattarsi dalla volgarit\u00e0 imperante che ha ridotto tutto, bellezza compresa, a merce e consumo. Mi pare che nell\u2019opera di prof. Sulas proprio la bellezza come dimensione centrale legata all\u2019azione umana del produrre per la comunit\u00e0, del lasciare un segno di s\u00e9 utile a tutti, sia costantemente presente, e questo soprattutto nel manufatto artigianale. Anche per questa dimensione etica, oltre che come doveroso tributo all\u2019artista, mi pare che il libro che oggi stiamo presentando sia degno di attenta lettura da parte di tutti, in modo particolare dai nuoresi che hanno avuto il privilegio di conoscerlo e frequentarlo.<\/p>\n<\/a>11 aprile 2014<\/strong><\/p>\n